“我曾是你们的学生，在节拍与色彩间蹒跚学步。”
“我曾是你们的继承者，在你们的肩膀上眺望远方。”
“现在，我站在这里，站在一切的终点与起点之间——”
“我来接引你们了。”
从现代流派到印象主义，从浪漫主义到古典主义又到巴洛克时期，某些浅层的连锁反应引发了深层的连锁反应，深处的连锁反应又引发了更深层不可阻挡的接引之势！
亨德尔的辉煌焰火、维瓦尔第的四季轮转、普赛尔的英伦悲歌、拉莫的和声之基，乃至伦勃朗画布上的光暗史诗、弥尔顿失明后吟诵的宏大诗篇一切“星光”都从教堂各处纵深的光影里漂浮而起。
不仅如此。
文艺复兴时代，帕莱斯特里纳的纯净声乐、达芬奇笔下的永恒微笑的蒙娜丽莎、拉斐尔秀美而典雅的人文技艺、米开朗基罗于在西斯廷穹顶上的神圣触碰一切残响交相辉映。
那是对“人”的重新发现的礼赞。
洛可可时代，库普兰键盘作品中的玲珑装饰音，与华托和布歇画布上梦幻的雅宴、弗拉戈纳尔笔下秋千上飞扬的裙裾光影也彼此交汇飘起。
星光轻灵而曼妙。
还有中世纪格里高利圣咏纯净而坚韧的“星光”。
甚至，在那圣咏的源头之外，更为渺远、几乎与神话混淆的地带，一些古老文明的韵律碎片——祭祀的鼓点、狩猎的号角、壁画的粗犷结构、陶器上描绘舞蹈的纹样——也如萤火般被唤醒，汇入这光的洪流！
没有声音。
一种极致的、令人敬畏的寂静。
“星光之雨”的密度与亮度，在此刻达到了一个富有纯粹史诗感的程度。
范宁看到巴赫的身影终于变得模糊了。
一颗带着“归零”般宁静与深邃的“星光”飘了下来，短暂地朝之凝视，都能感到个体的悲欢如此渺小，唯有那永恒如同神性几何般的结构万古长存。
范宁打量了数十个呼吸。
依旧朝其郑重庄严地鞠了一躬。
这颗“星光”朝他飘来的速度非常慢，是在整个文明史的精魄汇入“守夜人之灯”的过程中同步进行的。
他保持着伸手接引的姿势。
期间，无数道无数种颜色的光流，安静地、庄重地、百川归海般涌入纯白的灯腔。
之前墨玉石般寒凉的光晕质感已经褪去，灯腔逐渐化作了一种半透明的、内部流淌着亿万星辉的繁复结构，它不再需要燃烧，其存在本身，就是光明。
范宁站在“星光之雨”中，站立在这万籁归墟的过程中心，目睹着这些彻底超越经验范畴的景象，也感到自己的神性正在随之膨胀，承载这过于厚重的文明之重，比穿越“极夜之门”对他带来的改变还要趋于本质。
一股明悟与难以言喻的情感涌上心头。
那颗最终的“星光”，终于已经近乎快飘到范宁跟前了